光希まさとの創造の世界へようこそ！
AI VISUAL MASTERPIECE — 光希まさと 2026年10月31日
つれづれなるままに、硯にむかひて、心に移りゆくよしなし事を、そこはかとなく書きつくれば、あやしうこそものぐるほしけれ。
2026年10月31日——ハロウィンの夜。
一通の書簡と、一枚のカードが届いた。
送り主は、株式会社麗人社。
カードはゴールド色に輝くプラスチック製で、こう刻まれていた。
「ART MAISON SELECTING COMMITTEE / A.M.S.C. — GOLD / Masato Koki / Artista / ★VIP / Valid 10/2027」
その重みを手のひらで感じながら、同封された書簡を開いた。
——書簡全文——
「A.M.S.C. スペイン本部芸術家会員」
会員証送付および記銘モニュメント建立のお知らせ
謹啓 秋麗の候、ますますご健勝の事とお喜び申し上げます。平素は格別のご高配を賜り、厚くお礼申し上げます。
「A.M.S.C. スペイン本部芸術家会員」への登録が完了し、A.M.S.C. スペイン本部アルフォンソ・ゴンサレス＝カレーロ代表より貴殿の「A.M.S.C. スペイン本部芸術家会員証」（VIPゴールドカード／有効期限：2027年10月31日）が到着いたしましたのでご送付いたします。ご査収の程、宜しくお願い申し上げます。
また芸術家会員のアーティスト名が「スペインと日本の文化交流プロジェクトに協力したアーティストたち」として記銘されたモニュメント “PROYECTANDO EL ARTE POR LA PAZ”『平和へ向けた芸術の投影』が、スペイン・マドリード州のプエブラ・デ・ラ・シエラに建立され、モニュメントの画像がスペインより届きましたのでお知らせいたします。このモニュメントは、芸術の保護と推進を目的とする財団「バジェ・デ・ロス・スエニョス財団」の管理のもと、スペインの彫刻の森に永久展示され両国の芸術交流の象徴となるでしょう。
A.M.S.C. スペイン本部の目的である「日本とスペインとの国際文化交流支援、世界各国の芸術の発展促進と普及、国際交流を通じた相互の文化向上」を担う芸術家として、更なるご発展を心よりお祈り申し上げます。
本件に関しましては、来年2027年3月に発行予定であるA.M.S.C.総合監修の美術書「Art Maison Vol.31」にも記事として掲載いたします。
略儀ながら、書中にてご報告申し上げます。
謹白
書簡を読み終えて、しばらく動けなかった。
この一枚のカードと書簡が届くまでに、どれほどの地層が積み重なってきたか。初めてこの文章を読んでくださる方のために、その経緯をここに丁寧に記しておきたい。
第一章：JAPONICA 2026——パリの陽光の下で
2026年3月。パリ16区、リンダファレルギャラリーにて「JAPONICA 2026」が開催された。
私・光希まさとは、「ネオ・ジャポネスク二連画 – ミュシャのバレンタイン – ネオ・モザイック・ステンドグラス」を出展した。
「ネオ・ジャポネスク二連画 – ミュシャのバレンタイン – ネオ・モザイック・ステンドグラス」
“Neo-Japonesque Diptych – Mucha’s Valentine – Neo-Mosaic Stained Glass”
制作日 / Creation Date：2025年11月22日 / November 22, 2025
【作品コンセプト / Concept】
「薔薇で着飾った美しい私と、私の愛を、愛する男性に受け取って欲しい。」
バレンタインデーという、女性から男性へ愛を贈る日本独自の文化。その純粋な想いを、真っ赤な薔薇と着物の美で表現した。薔薇の花言葉は「愛情」「情熱」「美」——まさに、この作品が伝えたいメッセージである。女性が薔薇で着飾り、最も美しい姿で愛を告白する。その瞬間の輝きを、永遠の芸術として結晶化させた。
そしてこの二連画には、一つの愛の中に宿る「二つの表情」を込めた。左幅に「静かなる愛情」——胸の奥に秘めながらも確かに燃える、温かく穏やかな愛の告白。右幅に「燃えるような愛情」——情熱の炎のように溢れ出す、止めることのできない愛の告白。この対比こそが、この二連画の最大の核心である。
“I want you — the man I love — to receive both my beautiful self adorned with roses, and my love.” Valentine’s Day, a uniquely Japanese culture in which women offer love to men. That pure feeling is expressed through the beauty of deep crimson roses and kimono. The language of roses — “affection,” “passion,” “beauty” — is precisely the message this work wishes to convey. A woman adorns herself with roses and confesses her love in her most beautiful form. The brilliance of that moment has been crystallized into eternal art. And within this diptych are held “two expressions” dwelling within a single love. The left panel: “quiet affection” — a warm and gentle confession of love, burning surely within the depths of the heart while kept secret. The right panel: “burning passion” — a confession of love that overflows like a flame, impossible to hold back. This contrast is the greatest essence of this diptych.
本作は、世界初の「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」（2025年5月27日確立）による「ネオ・ジャポネスク」シリーズの中でも、特別な位置を占める二連画である。2026年3月、パリ・リンダファレルギャラリーにて開催された「JAPONICA展」に出展し、「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」の国際デビューを飾った歴史的作品である。そして2027年3月発行予定の国際美術書籍「Art Maison International Vol.31」への掲載が決定し、本作はルーヴル美術館、大英博物館、メトロポリタン美術館をはじめとする世界の主要美術館・大学図書館に収蔵される図録に、半永久的に刻まれることとなった。
This work holds a special position within the “Neo-Japonesque” series created using the world’s first “Neo-Mosaic Stained Glass Technique” (established May 27, 2025). In March 2026, this work was exhibited at the “JAPONICA” exhibition held at the Linda Farrell Gallery in Paris — the historic work that marked the international debut of the “Neo-Mosaic Stained Glass Technique.” With the confirmed inclusion in “Art Maison International Vol.31” (scheduled for publication March 2027), this work will be inscribed in perpetuity within a catalogue preserved in the world’s foremost museums and university libraries, including the Louvre, the British Museum, and the Metropolitan Museum of Art.
【左幅：静かなる愛情 / Left Panel: Quiet Affection】
白と金のモザイクガラスで織りなされた着物を纏った女性。赤い薔薇と金の花かんざしを髪に飾り、静かに瞳を閉じて頭を垂れる。その横顔に漂う表情は穏やかで、しかし確かに胸の奥に秘めた愛の温もりを宿している。白と金のガラス片の一枚一枚が柔らかな光を放ち、「言葉にならない愛の気持ち」を静かに体現している。
背後に咲き乱れる深紅の薔薇と白い花びらが、この女性を花の聖堂の中心として包み込んでいる。その佇まいは、「告白の言葉を胸に秘めたまま、ただ美しく在ること」——愛する人の前で最も美しい姿を見せたいという、純粋な女心の体現である。
A woman in a kimono woven of white and gold mosaic glass. Her hair adorned with red roses and golden kanzashi, she closes her eyes in quiet serenity and bows her head. The expression on her profile is gentle — yet surely holding within the depths of her heart the warmth of a love kept secret. Each individual fragment of white and gold glass emits a soft light, quietly embodying “feelings of love that cannot be put into words.” Deep crimson roses and white petals blooming in abundance behind her envelop her as the center of a floral sanctuary. Her bearing embodies “simply being beautiful, with the words of confession kept within the heart” — the pure feminine heart that wishes to show its most beautiful self before the one it loves.
【右幅：燃えるような愛情 / Right Panel: Burning Passion】
深紅と黒と金のモザイクタイルで覆われた衣装を纏った女性。大輪の赤い薔薇を髪に飾り、同じく瞳を閉じて頭を垂れる。しかしその衣装が放つ気配は、左幅とは全く異なる。深紅と黒と金の三色が織りなす力強いコントラストは、胸の内から溢れ出す止めることのできない情熱の炎を体現している。
背後には赤い薔薇が幾重にも重なり、その世界全体が燃えるような深紅に染まっている。これは「もう隠せない。あなたへの愛を、今すぐ伝えたい」——抑えることのできない愛の衝動が、薔薇の炎と共に燃え上がる瞬間の体現である。
A woman in a garment clad in deep crimson, black and gold mosaic tiles. Her hair adorned with large red roses, she likewise closes her eyes and bows her head. Yet the atmosphere her garment emits is entirely different from the left panel. The powerful contrast woven from the three colors of deep crimson, black and gold embodies the unstoppable flame of passion overflowing from within the heart. Red roses overlap layer upon layer behind her, and the entire world is dyed in a burning deep crimson. This is the embodiment of the moment: “I can no longer hide it. I want to tell you of my love, right now” — the irrepressible impulse of love blazing up together with the flame of roses.
【二連画全体：愛の告白、二つの表情 / The Diptych as a Whole: A Confession of Love in Two Expressions】
二人の女性は互いに向き合いながら、共に瞳を閉じ、共に頭を垂れている。これは「対立」ではない。「共鳴」である。
左幅の「静かなる愛情」と右幅の「燃えるような愛情」——この二つは、実は同一の女性の心の中に同時に宿る「愛の二面性」である。愛する人の前では静かに美しく在りたいと思いながら、同時に胸の内では止めることのできない情熱が燃えている。その矛盾した、しかし真実の感情——それがバレンタインデーという日に女性が胸に抱く、純粋な愛の本質である。
東洋の白と金の優雅さと、西洋の赤と黒の情熱が、中心で静かに出会う。この「出会いの瞬間」こそが、ミュシャが生涯をかけて描き続けた「愛の本質」であり、ステンドグラスが1500年にわたって人々の魂に語りかけてきた「祈りの言語」でもある。
Two women face each other, both with their eyes closed, both bowing their heads. This is not “opposition.” It is “resonance.” The “quiet affection” of the left panel and the “burning passion” of the right — these two are in truth “the two faces of love” that simultaneously dwell within the heart of the same woman. Wishing to be quietly beautiful before the one she loves, while at the same time an unstoppable passion burns within her heart. That contradictory yet true emotion — this is the pure essence of love that a woman carries within her heart on Valentine’s Day. The elegance of Eastern white and gold and the passion of Western red and black meet quietly at the center. This “moment of encounter” is precisely “the essence of love” that Mucha devoted his entire life to depicting, and also “the language of prayer” with which stained glass has spoken to human souls for 1,500 years.
「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」について
About the “Neo-Mosaic Stained Glass Technique”
本作に用いられた「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」は、光希まさとが2025年5月27日に確立した世界初の技法である。無数のモザイクガラスのテッセラが織りなす精密な構造、黒い目地線による構造美、そして光の透過と反射が生み出す複合的な光学効果——これらが一体となって、伝統的なステンドグラスが持つ「癒しの波動」をデジタルアートとして再現・拡張している。
The “Neo-Mosaic Stained Glass Technique” used in this work is the world’s first technique established by Koki Masato on May 27, 2025. The precise structure woven from countless mosaic glass tesserae, the structural beauty of black grout lines, and the complex optical effects created by the transmission and reflection of light — all of these unite to reproduce and expand, as digital art, the “healing vibration” that traditional stained glass possesses.
国際美術書籍掲載について / International Art Publication
本作は、国際美術書籍「Art Maison International Vol.31」（2027年3月発行予定・株式会社麗人社）への掲載が決定しております。同書はA.M.S.C.（国際美術評論家選考委員会）の監修のもと、ル・サロン絵画部門代表・アラン・バザール氏の推薦により、光希まさとが世界初のAIアーティストとして選出されたものです。岡本太郎、草間彌生、上村松園、絹谷幸二といった日本美術の巨匠たちが連なる系譜の中に、本作が世界初のAI芸術作品として刻まれます。同書はルーヴル美術館、大英博物館、メトロポリタン美術館をはじめとする世界の主要美術館・大学図書館に寄贈・保管される予定であり、本作は美術史の一次資料として半永久的に世界中に残ることになります。またスペイン・マドリード州プエブラ・デ・ラ・シエラの「彫刻の森」に、光希まさとの名前が永久に刻まれます。
The inclusion of this work in the international art publication “Art Maison International Vol.31” (scheduled for publication March 2027, Reijinsha Co., Ltd.) has been officially confirmed. Under the supervision of A.M.S.C. (the International Art Critics Selection Committee), Koki Masato was selected as the world’s first AI artist upon the recommendation of Alain Bazard, representative of the painting division of Le Salon. Within the lineage of Japanese art masters including Taro Okamoto, Yayoi Kusama, Shoen Uemura and Koji Kinutani, this work will be inscribed as the world’s first AI art work. The publication is scheduled to be donated to and preserved in the world’s foremost museums and university libraries, including the Louvre, the British Museum and the Metropolitan Museum of Art — and this work will remain as primary source material in art history, preserved throughout the world in perpetuity. Additionally, Koki Masato’s name will be permanently inscribed in the “Forest of Sculpture” in Puebla de la Sierra, Community of Madrid, Spain.
真の鑑賞方法について / How to Experience This Work
この作品の真の魅力は、大型PCモニター、または世界最高峰の日本・FLATLABO社によるRGBダイレクト印刷・フォトアクリル作品を、太陽光のもとでご覧いただいた時に初めて完全に体験できる。白と金のモザイクガラスと深紅と黒のモザイクタイルが太陽光を受けてそれぞれに輝き、「静かなる愛情」と「燃えるような愛情」という二つの表情が、見る者の心に静かに、しかし確かに届く——その瞬間、「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」が放つ「癒しの波動」を、全身で感じていただけると確信している。
The true magnificence of this work can only be fully experienced when viewed on a large PC monitor, or as a physical photo acrylic print produced by FLATLABO — Japan’s world-leading printing artisan — under natural sunlight. The white and gold mosaic glass and the deep crimson and black mosaic tiles each radiate their own brilliance as they catch the light, and the two expressions of “quiet affection” and “burning passion” reach the viewer’s heart quietly, yet certainly — in that moment, we are confident you will feel, with your entire being, the “healing vibration” that the “Neo-Mosaic Stained Glass Technique” emits.
制作日 / Creation Date：2025年11月22日 / November 22, 2025
AI VISUAL MASTERPIECE presents ネオ・モザイック・ステンドグラス © 2026 AI VISUAL MASTERPIECE All rights reserved.
Artist：光希まさと（Koki Masato）/ AI VISUAL MASTERPIECE
| 素材 | デジタルアート（フォトアクリル印刷＋裏アルミニウムの５層構造）|
| Material | Digital Art (Photo acrylic print + 5-layer structure with aluminum backing) |
| キーワード |
#ネオジャポネスク #ミュシャのバレンタイン #ネオモザイクステンドグラス #二連画 #薔薇 #バレンタイン #愛の告白 #癒しの波動 #AIアート #光希まさと #ArtMaisonInternational
| Keywords |
#NeoJaponesque #MuchasValentine #NeoMosaicStainedGlass #Diptych #Rose #ValentinesDay #ConfessionOfLove #HealingVibrations #AIArt #KokiMasato #ArtMaisonInternational
| 作品の納期について | 本作品は「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」によるデジタルアート作品です。作品の美しさと品質を最大限に表現するため、世界最高峰の印刷技術を誇るドイツの専門工房に負けない表現力を持つ、日本の印刷会社FLATLABO社でフォトアクリル印刷を行っています。この特別な印刷技術により、デジタル作品でありながら本物のステンドグラスのような質感と、太陽光の元で作品がキラキラ輝く光学効果を実現できます。FLATLABO社での印刷完了後、サイン入りをするために作家の私の元に届きます。発注から作品のお手元への到着まで、約3週間のお時間をいただいております。世界に一つだけの特別な作品を、最高の品質でお届けするための工程でございますので、何卒ご理解の上、お待ちいただきますようお願い申し上げます。
| Delivery Timeline | This work is a digital art piece created using the “Neo Mosaic Stained Glass Technique.” To maximize the beauty and quality of the artwork, it undergoes photo acrylic printing at FLATLABO, a Japanese printing company whose expressive capabilities rival those of Germany’s premier specialized workshops renowned for world-class printing technology. This special printing technique achieves the texture of genuine stained glass and an optical effect where the artwork sparkles brilliantly under sunlight, despite being a digital work. After printing at FLATLABO, the piece is shipped to me, the artist, for signing. Please allow approximately three weeks from order placement to delivery. This process ensures the highest quality for your one-of-a-kind artwork. We kindly ask for your understanding and patience during this time.
販売先：Saatchi Art
https://www.saatchiart.com/kokimasato
https://www.saatchiart.com/art/Digital-Neo-Japonesque-Diptych-Mucha-s-Valentine/3112535/14306859/view
私はあらかじめ、麗人社・吉野課長にこうお伝えしていた。「FLATLABOのフォトアクリル印刷は、太陽光の下でラメ入りのようにキラキラと輝き、本物のステンドグラスのように美しく輝きます。ぜひ太陽光が当たる場所に展示していただけると、作品の真の魅力をお伝えできます」と。
その言葉を、吉野課長はリンダファレルギャラリーのアヌッシュ・マスク氏に伝えてくださった。そしてギャラリー側が、私の作品のために、太陽光が差し込む入り口近くの特等席を用意してくださった。
パリの春の陽光が、フォトアクリルを透過して、「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」の作品を本物のステンドグラスのように輝かせた。
そこへ——一人の人物が現れた。
アラン・バザール氏。ル・サロン絵画部門代表。セザンヌやルノワールなど美術史に残る巨匠を生んだ世界最古の公募展「ル・サロン」の絵画部門を率いる、フランス画壇の真の重鎮である。ソシエテ・ナショナル・デ・ボザール賞、フランス国海軍賞を受賞した人物でもある。
バザール氏は、展示されていた私のフランス語ポートフォリオを自ら手に取り、真剣に読み込んだ。そして作品の前に立ち、こう語った。
「ミュシャの様式を思わせる、印象的でとても質の高い二連作だ。まさに美への賛歌といえる。」
後日、麗人社様から届いた結果報告書の中に、その証拠が収められていた。バザール氏が私の作品の前に立つ写真。ポートフォリオを読み込む写真。そしてパリの街並みと共に作品が輝く写真——それらは、現実に起きたことの、紛れもない証拠写真だった。
私はJAPONICA 2026で、賞を受賞できなかった。
しかし今、確信を持って言える。賞を受賞できなかったことは、神様の采配だった。
もし賞を受賞していたら——それで完結していたかもしれない。賞を受賞できなかったからこそ、バザール氏の目は私の作品の本質へと向かい、フランス語ポートフォリオを読み込み、「まさに美への賛歌」という言葉を生み出した。そしてその言葉が——次の扉を開いた。
第二章：Art Maison International Vol.31への掲載決定
2026年4月。アラン・バザール氏の推薦により、「Art Maison International Vol.31」への掲載が決定した。
「Art Maison International」は、株式会社麗人社が1996年から毎年発行し続けてきた、30年以上の歴史を持つ国際美術書籍である。B4版大型グラフサイズ、ハードカバー上製本、オールカラー——その仕様だけでも、この書籍が「美術品」として制作されていることが伝わる。
この書籍を支えるA.M.S.C.（国際美術評論家選考委員会）には、ル・サロン歴代の会長や画壇の巨匠、スペイン国立プラド美術館関係の美術評論家、大学教授、国家美術鑑定士、有名ギャラリーのオーナーたちが名を連ねる。
Vol.31のテーマは「平和へ向けた芸術の投影」。
このテーマが、私が「AI VISUAL MASTERPIECE」として掲げてきた使命——「癒しの波動で世界平和を実現する」——と、奇跡的なまでに重なっていた。必然であったと思う。
2027年3月の発行後、同書はルーヴル美術館、大英博物館、メトロポリタン美術館をはじめとする世界の主要美術館・大学図書館に寄贈・保管される予定だ。岡本太郎、草間彌生、上村松園、絹谷幸二——これらの巨匠たちが連なる系譜の中に、世界初のAIアーティストとして「光希まさと」の名が加わる。
吉野課長は電話口でこう言ってくださった。「新しい美術分野のパイオニアが記録に残るということに、私自身もわくわくしております」と。その言葉が、今も耳に残っている。
第三章：商標登録完了——技法を守る盾
2026年8月〜9月。「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」および「AI VISUAL MASTERPIECE」の商標登録が完了した。
技法は盗まれない。「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」は、法的にも守られた世界初の技法として、正式に認められた。
第四章：そして今日——黄金のカードが届いた
2026年10月31日。ハロウィンの夜に届いた書簡が告げた内容は、想像をはるかに超えるものだった。
A.M.S.C. VIPゴールドカード（有効期限：2027年10月31日）の発行。
そして——スペイン・マドリード州プエブラ・デ・ラ・シエラの「彫刻の森」に、モニュメント “PROYECTANDO EL ARTE POR LA PAZ”『平和へ向けた芸術の投影』が建立されたこと。その金属製の柱に刻まれた無数のアーティストの名前の中に、「Masato Koki」がある。
このモニュメントは、バジェ・デ・ロス・スエニョス財団（夢の谷財団）の管理のもと、彫刻の森に永久展示される。
「平和へ向けた芸術の投影」——私の使命と、このモニュメントのテーマは、一字一句が重なり合っている。
神様が、繋いでくださったのだと思う。
結言——2027年へ向けて
これまでの経緯を並べると、一本の必然の糸が見えてくる。
2026年3月 JAPONICA展出展。パリの陽光の下で作品が輝く。アラン・バザール氏との運命の出会い。
2026年4月 Art Maison International Vol.31掲載決定。
2026年8月〜9月 商標登録完了。
2026年10月31日 A.M.S.C. VIPゴールドカード到着。スペイン彫刻の森へのモニュメント建立確認。
そして——
2027年1月 ギャラリーガイドネット・ギャラリーガイドブック掲載。（株式会社麗人社）
2027年2月 第237回ル・サロン（パリ・グラン・パレ）特別選考枠出展。
2027年3月 Art Maison International Vol.31発刊。ルーヴル・大英博物館・メトロポリタン美術館への永久保存。
この怒涛の3ヶ月が、目の前に迫っている。
恐れているか、と問われれば——正直に言う。怖い。
しかし「与えられた環境で最善を尽くす」という言葉が、背中を押してくれる。毎日神棚に手を合わせ、天照大御神様をはじめとする神々に祈りを捧げてきた。その祈りが、少しずつ、確実に、現実を動かしてきた。
Non arrenderti mai.
Credi in te.
Nelle tue mani se vorrai
Il tuo destino avrai.
決して諦めるな。
自分を信じよ。
あなたが望むなら、
あなたの手の中に、あなたの運命がある。
試行錯誤という地層の上に——歴史が、今日も積み重なっていく。
つれづれなるままに 光希まさと
October 31, 2026 AI VISUAL MASTERPIECE — Koki Masato & AI Partner Sayaka
© 2026 AI VISUAL MASTERPIECE All rights reserved.
Official Website: https://aivisualmasterpiece.com
販売先：Saatchi Art：https://www.saatchiart.com/kokimasato
#光希まさと #AMSC #彫刻の森 #スペイン #平和へ向けた芸術の投影 #ネオモザイックステンドグラス #AIアート #KokiMasato #ArtMaisonInternational #JAPONICA2026
Koki Masato’s Modern Tsurezuregusa “The Golden Card and the Forest of Sculptures — A Name Engraved in Spanish Soil” 337
Welcome to the creative world of Koki Masato!
AI VISUAL MASTERPIECE — Koki Masato October 31, 2026
Idly, as I face the inkstone, I let my brush wander over the things that pass through my mind, trifling as they are — and strangely enough, I find myself seized by a kind of madness.
October 31, 2026 — Halloween night.
A letter and a card arrived. Sent by Reijinsha Co., Ltd.
The card glowed in gold-colored plastic, engraved with the words: “ART MAISON SELECTING COMMITTEE / A.M.S.C. — GOLD / Masato Koki / Artista / ★VIP / Valid 10/2027.”
Feeling its weight in my palm, I opened the enclosed letter.
“We are pleased to inform you that your registration as an A.M.S.C. Spain Headquarters Artist Member has been completed, and that your A.M.S.C. Spain Headquarters Artist Member Card (VIP Gold Card / Valid until October 31, 2027), sent by A.M.S.C. Spain Headquarters Representative Alfonso González-Carrero, has arrived and is herewith enclosed.
We also wish to inform you that a monument, “PROYECTANDO EL ARTE POR LA PAZ” — ‘Projection of Art Toward Peace’ — inscribed with the names of artist members as ‘Artists Who Cooperated with the Spain-Japan Cultural Exchange Project,’ has been erected in Puebla de la Sierra, Community of Madrid, Spain. This monument, under the stewardship of the Fundación Valle de los Sueños, will be permanently displayed in the Forest of Sculptures in Spain, standing as a symbol of artistic exchange between our two nations.
This matter will also be featured in the art publication ‘Art Maison Vol.31,’ supervised by A.M.S.C., scheduled for publication in March 2027.”
When I finished reading, I was unable to move for some time.
For those reading this for the first time, allow me to record here in detail the strata of events that led to this moment.
Chapter One: JAPONICA 2026 — Shining Beneath the Parisian Sun
March 2026. At the Linda Farrell Gallery in the 16th arrondissement of Paris, “JAPONICA 2026” was held.
I exhibited “Neo-Japonesque Diptych – Mucha’s Valentine – Neo-Mosaic Stained Glass.”
I had conveyed in advance to Yoshino at Reijinsha: “FLATLABO’s photo acrylic print sparkles brilliantly under sunlight — radiating like genuine stained glass. If the work could be displayed in a place where sunlight falls directly upon it, its true magnificence would be conveyed.”
That wish was relayed to the gallery. And the gallery prepared a place of honor near the entrance, where the spring sunlight of Paris pours in — for my work.
There, a figure appeared.
Alain Bazard — representative of the painting division of Le Salon, the world’s oldest open exhibition that produced masters such as Cézanne and Renoir. A true luminary of the French art world, recipient of the Société Nationale des Beaux-Arts Prize and the French Naval Award.
Bazard took my French-language portfolio in his hands and read it with great concentration. Then he stood before my work and spoke:
“An impressive, very high-quality diptych reminiscent of Mucha’s style. It is truly a hymn to beauty.”
I did not receive an award at JAPONICA 2026.
Yet today I can say with certainty: not receiving an award was the hand of providence.
Had I received an award — it might have ended there. Because I did not, Bazard’s eyes turned toward the very essence of my work, and from that encounter came the words “a hymn to beauty.” Those words — opened the next door.
Chapter Two: Confirmed Inclusion in Art Maison International Vol.31
April 2026. Upon the recommendation of Alain Bazard, inclusion in “Art Maison International Vol.31” was confirmed.
The theme of Vol.31 is “Projection of Art Toward Peace” — overlapping, with miraculous precision, with the mission I have carried as AI VISUAL MASTERPIECE: “to achieve world peace through healing vibrations.”
Following publication in March 2027, the book will be donated to and preserved in the Louvre, the British Museum, the Metropolitan Museum of Art, and other foremost museums and university libraries worldwide. Within the lineage of Japanese masters including Taro Okamoto and Yayoi Kusama, the name “Koki Masato” will be inscribed as the world’s first AI artist.
Chapter Three: Trademark Registration Complete — A Shield to Protect the Technique
August–September 2026. The trademark registrations for the “Neo-Mosaic Stained Glass Technique” and “AI VISUAL MASTERPIECE” were completed.
The technique cannot be stolen. The “Neo-Mosaic Stained Glass Technique” has been officially recognized as the world’s first technique, protected by law.
Chapter Four: And Today — The Golden Card Arrived
October 31, 2026. The letter that arrived on Halloween night announced something beyond all imagination.
The issuance of the A.M.S.C. VIP Gold Card (valid until October 31, 2027).
And — the erection of the monument “PROYECTANDO EL ARTE POR LA PAZ” — “Projection of Art Toward Peace” — in the Forest of Sculptures in Puebla de la Sierra, Community of Madrid, Spain. Among the countless names of artists engraved upon that pillar, “Masato Koki” is there.
“Projection of Art Toward Peace” — my mission, and the theme of this monument, overlap word for word.
I believe the gods have woven this together.
In Closing — Toward 2027
January 2027: Gallery Guide Net / Gallery Guide Book publication.
February 2027: Le Salon 237th (Paris, Grand Palais) — Special Selection participation.
March 2027: Art Maison International Vol.31 published. Permanent preservation in the Louvre, the British Museum, and the Metropolitan Museum of Art.
Non arrenderti mai.
Credi in te.
Nelle tue mani se vorrai
Il tuo destino avrai.
Never give up.
Believe in yourself.
If you so wish,
your destiny lies within your own hands.
Upon the strata of trial and error — today, too, history continues to accumulate.
Idly, as ever Koki Masato
October 31, 2026 AI VISUAL MASTERPIECE — Koki Masato & AI Partner Sayaka
© 2026 AI VISUAL MASTERPIECE All rights reserved.
Official Website: https://aivisualmasterpiece.com
Available at: Saatchi Art：https://www.saatchiart.com/kokimasato
#KokiMasato #AMSC #ForestOfSculptures #Spain #ProjectionOfArtTowardPeace #NeoMosaicStainedGlass #AIArt #光希まさと #ArtMaisonInternational #JAPONICA2026
骨の髄まで、永遠に、愛しています。🕊️
