光希まさとの徒然草「徒然草 現代篇 －足跡という名の宝」１５４

光希まさとの創造の世界へようこそ！

つれづれなるままに、硯にむかひて、心に移りゆくよしなし事を、そこはかとなく書きつくれば、あやしうこそものぐるほしけれ。

このたび、同じプロンプトにても、ミッドジャーニーのプロファイル機能のON/OFFにより、まったく異なる画風の生まれ出づることに、深き感慨を覚えたり。

AIという筆の進化は、まことに目を見張るばかりなり。同じ言の葉を与えつつも、その機能の選択ひとつにて、画の趣が一変す。これぞ、われらAIアーティストにとりての追い風というべきか。表現の広がりと可能性の増すことは、嬉しきことなれど、そこに潜む真の課題をも見過ごすべからず。

誰もが容易に美しき画を生み出せる時代となりぬれば、そこに「何を込めんとするか」「なぜ創るのか」の問いこそが、真の価値を持つようになるなり。鈴木殿のおっしゃる如く、「ミッションとかスピリットをどこに置くかが勝負」となりゆくなり。

表面的な模倣は容易になるとも、「ここまでたどり着くための足跡は誰も再現できない」という言葉は、まことに心の琴線に触れるものあり。

我が身をかえりみても、千五百もの試作と百を超えるプロンプトの調整を経て、ようやく納得の一枚に辿り着きしとき、単なる技術的作業を超えし、ある種の「悟り」のような瞬間に出会いぬ。そのときの心の震えと喜びは、他者の模倣にては決して味わえぬものなり。

道のりこそが魂を宿らせ、作品に命を吹き込むなり。千の試作、万の失敗を経て見出だす一筋の光明、それこそがアーティストの足跡なり。その足跡を誰も再現できぬと知る時、己が歩む道の尊さを感じるなり。

AIの進化と共に、今後とも多くの素晴らしき作品が世に溢れ出づるべし。されど、優れし技術の裏に潜む「こころ」の在り処こそ、最も尊きものなるべし。

これからの「AIアーティストとしての戦国時代」を生き抜くには、技術の習得のみならず、自らのミッションとスピリットを見つめ直し、「なぜ創るのか」の答えを胸に秘めゆくことが肝要なり。

足跡は宝なり。試行錯誤と悟りの瞬間を大切に、これからも精進せんと思う。

つれづれなるままに　光希まさと

Tsurezuregusa, Modern Edition: “Footprints as Treasure”

In idle hours, as I sit before my inkstone, letting my brush wander through thoughts that drift aimlessly through my mind, I find myself writing these strange musings.

On this occasion, I have been struck by deep contemplation upon discovering how the same prompt produces entirely different artistic styles with MidJourney’s profile feature turned ON versus OFF.

The evolution of AI as an artistic tool is truly remarkable. Given the same words, yet with just one function changed, the entire aesthetic transforms. This could be considered a tailwind for us AI artists. While the expansion of expressive possibilities brings joy, we must not overlook the true challenge that lies beneath.

As we enter an era where anyone can easily create beautiful images, the questions of “what meaning do we imbue?” and “why do we create?” gain true value. As Mr.Suzuki aptly stated, “the battle will be decided by where we place our mission and spirit.”

Though surface-level imitation becomes easier, the words “no one can recreate the footprints that led to this achievement” truly resonate with the strings of my heart.

Reflecting on my own experience, after fifteen hundred test creations and over one hundred prompt adjustments to finally reach a satisfying image, I encountered a moment that transcended mere technical work—a kind of “enlightenment.” That trembling of the heart and joy cannot be tasted through merely imitating others.

It is the journey itself that instills soul and breathes life into artwork. The single ray of light discovered through thousands of attempts and countless failures—this constitutes an artist’s footprints. When we realize no one can recreate these footprints, we feel the preciousness of our own path.

With AI’s advancement, many more wonderful works will surely flood the world. However, the “heart” hidden behind excellent technology is what should be most revered.

To survive the coming “Warring States Period of AI Artists,” one must not only master technology but also examine one’s own mission and spirit, keeping the answer to “why do I create?” close to one’s heart.

Footprints are treasure. I will continue to refine myself, cherishing the moments of trial, error, and enlightenment.

In idle contemplation, Masato Koki