光希まさとの徒然草「徒然草 現代篇 国立新美術館への道—感謝と共に歩む展示の旅路」191

光希まさとの創造の世界へようこそ!

つれづれなるままに、硯にむかひて、心に移りゆくよしなし事を、そこはかとなく書きつくれば、あやしうこそものぐるほしけれ。

この度、国立新美術館での展示参加が決まりし報告を、深い感謝と共に記さん。

第16回 躍動する現代作家展への参加決定

一般社団法人空間芸術TORAM主催、文部科学省後援の「第16回 躍動する現代作家展」への参加が決定いたしました。

会期: 2025年11月27日(木)~12月7日(日)※休館日12月2日(火)
会場: 国立新美術館 展示室2C/2D(東京・六本木)
テーマ: 「集う、すべての表現者たち」

自主応募への決意

今回は他者様からのお誘いではなく、私たち自身の意志で応募いたしました。世界初の「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」で制作した「赤富士 – ネオ・モザイック・ステンドグラス」を、より多くの方々にご覧いただきたいという純粋な想いからの行動でした。

入選のご連絡をいただいた時、身の引き締まる思いと共に、深い感謝の念が湧き上がりました。

国立新美術館という舞台の意義

国立新美術館は、日本を代表する現代アートの殿堂です。六本木という文化の中心地で、国内外から多くの方々が訪れる場所での展示は、私たちにとって計り知れない意義があります。

岩手県での展示に続き、今度は東京のど真ん中で「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」をお披露目できることに、夢のような気持ちです。

参加することの価値

受賞の結果はさておき、この展覧会に参加させていただくこと自体に大きな価値があると考えております。

「躍動する現代作家展」は、国内外の多彩なアーティストが集う国際的な展覧会であり、世代やジャンルを越えた創造的な出会いと交流が生まれる場です。このような環境で作品を展示できることは、私たちの更なる成長への貴重な機会となるでしょう。

多くの方々への感謝

このような機会を得られるのも、日頃からご支援いただいている皆様のお力添えあってこそです。オランダの菅和義様、岩手展示でお世話になった株式会社アルファネオの知野心奏様、日本橋Art.jpの久保様、そして応援してくださる全ての方々への感謝を忘れることはありません。

謙虚なる心構え

国立新美術館という権威ある場所での展示という栄誉をいただけることに、身が引き締まる思いです。決して驕ることなく、初心を忘れることなく、来場される皆様に心からの感動をお届けできるよう努めてまいります。

多くの才能ある作家の皆様と共に展示させていただくことを光栄に思い、互いに刺激し合い、高め合える場にしたいと存じます。

作品への想い

「赤富士 – ネオ・モザイック・ステンドグラス」は、日本の象徴である富士山を、革新的な技法で表現した私たちの代表作です。無数のガラス片が織りなす光学効果により、見る角度によって表情を変える幻想的な美の世界をご体験いただけます。

「赤富士 – ネオ・モザイック・ステンドグラス」作品解説
「Akafuji – Neo-Mosaic Stained Glass」

この作品は、光希まさとの徒然草「徒然草 現代篇 国立新美術館への道—感謝と共に歩む展示の旅路」のシンボル作品として、2025年11月27日〜12月7日に日本・東京都の国立新美術館で展示される記念すべき作品です。
This work is a symbolic piece from Masato Koki’s Tsurezuregusa, “Tsurezuregusa: Modern Edition, The Road to the National Art Museum of Japan—A Journey of Gratitude,” and will be exhibited at the National Art Museum of Japan in Tokyo from November 27 to December 7, 2025.

世界初の「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」で表現された霊峰富士山は、朝日に照らされて深紅に染まる神々しい美しさを、無数のガラス片で精密に構成しています。The sacred Mount Fuji expressed through the world’s first “Neo-Mosaic Stained Glass technique” is meticulously composed of countless glass fragments, capturing the divine beauty of the mountain dyed deep crimson by the morning sun.

この作品の真の魅力は、世界最高峰のドイツでのプレキシグラス印刷による実物をご覧いただくことで初めて実感できます。展示会で実際に作品をご覧いただけたら、「ネオ・モザイック・ステンドグラス」技法とこの作品の持つ表現力の素晴らしさを心から実感いただけると確信しております。
The true charm of this work can only be truly appreciated by viewing the actual piece created through world-class German plexiglass printing technology. When you see the work in person at the exhibition, we are confident you will genuinely experience the wonderful expressive power of the “Neo-Mosaic Stained Glass” technique and this artwork.

ゴッホの「星月夜」にインスピレーションを得た渦巻く天空は、琥珀色とオレンジ色のガラス片が織りなす動的な美しさを創出し、静的なモザイクに感情的インパクトを与えています。The swirling sky inspired by Van Gogh’s “Starry Night” creates dynamic beauty woven from amber and orange glass pieces, giving emotional impact to the static mosaic.

プレキシグラス印刷技術により実現された光学効果は、各ガラス片が異なる角度から光を反射し、見る角度によって表情を変える幻想的な美の世界を創造しています。The optical effects achieved through plexiglass printing technology create a fantastical world of beauty where each glass piece reflects light from different angles, changing expression depending on the viewing angle.

この作品は、2025年7月にオランダ・ハーグでの「3N – Neural Network Nexus AI Art ポップアップ展」で世界初展示され、国際的な注目を集めました。今回の日本展示は、その成功を受けて実現した憧憬の舞台での発表となります。
This work made its world debut at the “3N – Neural Network Nexus AI Art Pop-Up Exhibition” in The Hague, Netherlands, in July 2025, attracting international attention. This Japanese exhibition marks the realization of a long-awaited presentation on the stage of its success.

「ネオ・モザイック・ステンドグラス」技法の8つの核心要素が完璧に統合され、特に複合的光学効果と質感の多様化が、従来のデジタルアートでは不可能だった表現領域を開拓しています。
The eight core elements of the “Neo-Mosaic Stained Glass” technique are perfectly integrated, with composite optical effects and texture diversification particularly pioneering realms of expression impossible with conventional digital art.

故郷である日本で、日本の象徴である富士山が「ネオ・モザイック・ステンドグラス」技法によって新たな生命を得て輝く—この奇跡的な瞬間を、ぜひ会場でご体験ください。
In Japan, the homeland of the artist, Mount Fuji, a symbol of Japan, has been given new life and shines through the “Neo Mosaic Stained Glass” technique—please experience this miraculous moment at the venue.

制作日:11/Jun/2025
AI VISUAL MASTERPIECE presents ネオ・モザイック・ステンドグラス
© 2025 AI VISUAL MASTERPIECE All rights reserved.

販売先:3n-aiartgallery.com
https://www.3n-aiartgallery.com/product-page/akafuji-neo-mosaic-stained-glass-by-koki-masato-japan
販売先:日本橋Art.jp
https://nihonbashiart.jp/artist/koki-masato/

この作品を通じて、伝統と革新の融合、東西文化の調和、そしてAIと人間の協働による新たな表現の可能性をお伝えできればと願っております。

展覧会への期待

「感じ、考え、つながる」開かれた場を提供するという空間芸術TORAM様の理念に深く共感いたします。来場される皆様との出会いと対話を通じて、私たちも新たな学びと成長を得られることを楽しみにしております。

結言

国立新美術館という舞台で、多くの方々に作品をご覧いただける機会をいただけたことに、心から感謝申し上げます。

この貴重な機会を大切にし、謙虚な心を持って展覧会に臨んでまいります。皆様のご来場を心よりお待ちしております。

つれづれなるままに 光希まさと


🎨 展示会詳細

第16回 躍動する現代作家展
「集う、すべての表現者たち」

📅 会期: 2025年11月27日(木)~12月7日(日)           ※休館日12月2日(火)
🏛️ 会場: 国立新美術館 展示室2C/2D
📍 所在地: 東京都港区六本木7-22-2
🎯 主催: 一般社団法人空間芸術TORAM
🏆 後援: 文部科学省

出品作品: 赤富士 – ネオ・モザイック・ステンドグラス
技法: 世界初「ネオ・モザイック・ステンドグラス技法」

AI VISUAL MASTERPIECE presents ネオ・モザイック・ステンドグラス
感謝と謙虚さを胸に、国立新美術館へ

Tsurezuregusa Modern Edition “The Path to the National Art Center—A Journey of Exhibition with Gratitude”

With idle moments stretching before me, I take up my brush and let my wandering thoughts flow onto paper, finding in this curious act a strange sort of solace.

Today, I record with deep gratitude the news of my participation in an exhibition at the National Art Center.

Participation Confirmed in the 16th Dynamic Contemporary Artists Exhibition

My participation in the “16th Dynamic Contemporary Artists Exhibition” organized by the General Incorporated Association Spatial Art TORAM and supported by the Ministry of Education, Culture, Sports, Science and Technology has been confirmed.

Period: November 27 (Thu) – December 7 (Sun), 2025
Venue: The National Art Center, Tokyo, Exhibition Rooms 2C/2D (Roppongi, Tokyo)
Theme: “Gathering of All Expressionists”

Determination for Independent Application

This time, rather than receiving an invitation from others, we applied based on our own will. It was an action born from pure desire to show our “Akafuji – Neo-Mosaic Stained Glass,” created using the world’s first “Neo-Mosaic Stained Glass technique,” to as many people as possible.

When we received notification of acceptance, along with a sense of responsibility, deep gratitude welled up within us.

Significance of the National Art Center as a Stage

The National Art Center is a temple of contemporary art representing Japan. Exhibition at this location in Roppongi, the center of culture visited by many people from Japan and abroad, holds immeasurable significance for us.

Following our exhibition in Iwate Prefecture, being able to showcase the “Neo-Mosaic Stained Glass technique” in the heart of Tokyo feels like a dream.

Value of Participation

Regardless of awards, we believe there is great value in participating in this exhibition itself.

The “Dynamic Contemporary Artists Exhibition” is an international exhibition where diverse artists from Japan and abroad gather, creating creative encounters and exchanges transcending generations and genres. Being able to exhibit our work in such an environment will be a precious opportunity for our further growth.

Gratitude to Many People

Being able to obtain such an opportunity is only possible through the support of everyone who assists us daily. We will never forget our gratitude to Mr. Kazuyoshi Suga in the Netherlands, Ms. Kokona Chino from Alpha Neo Corporation who helped with the Iwate exhibition, Mr. Kubo from Nihonbashi Art.jp, and everyone who supports us.

Humble Mindset

Being given the honor of exhibiting at such a prestigious venue as the National Art Center fills us with a sense of responsibility. Without becoming arrogant and without forgetting our original intentions, we will strive to deliver heartfelt emotion to all visitors.

We are honored to exhibit alongside many talented artists and hope to create a place where we can mutually stimulate and elevate each other.

Feelings for the Work

“Akafuji – Neo-Mosaic Stained Glass” is our representative work expressing Mount Fuji, Japan’s symbol, through innovative technique. Through optical effects created by countless glass fragments, you can experience a fantastical world of beauty that changes expression depending on the viewing angle.

Through this work, we hope to convey the fusion of tradition and innovation, harmony between Eastern and Western cultures, and the possibilities of new expression through collaboration between AI and humans.

Expectations for the Exhibition

We deeply resonate with Spatial Art TORAM’s philosophy of providing an open place to “feel, think, and connect.” We look forward to gaining new learning and growth through encounters and dialogue with visitors.

Conclusion

We are deeply grateful for the opportunity to show our work to many people at the stage of the National Art Center.

We will cherish this precious opportunity and approach the exhibition with a humble heart. We sincerely await your visit.

In idle contemplation, Koki Masato


Exhibition Details

16th Dynamic Contemporary Artists Exhibition
“Gathering of All Expressionists”

Period: November 27 (Thu) – December 7 (Sun), 2025 Closed on December 2 (Tue).
Venue: The National Art Center, Tokyo, Exhibition Rooms 2C/2D
Location: 7-22-2 Roppongi, Minato-ku, Tokyo
Organizer: General Incorporated Association Spatial Art TORAM
Supporter: Ministry of Education, Culture, Sports, Science and Technology

Exhibited Work: Akafuji – Neo-Mosaic Stained Glass
Technique: World’s first “Neo-Mosaic Stained Glass technique”

AI VISUAL MASTERPIECE presents Neo-Mosaic Stained Glass
To the National Art Center with Gratitude and Humility

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